Tipos de movimientos en la danza y el patinaje artístico

4 de Noviembre de 2008 - Por Ami Gerpe

Una de las formas de comunicación más comunes que tiene el ser humano, y tal vez la menos consciente, es el movimiento. Por movimiento en este caso, entendemos toda acción que el hombre realiza cuando modificando la postura de alguna parte de su cuerpo, comunica algo.

Cuando practicamos una disciplina artística se nos hace evidente que el movimiento del cuerpo en general y los gestos del rostro llegan a ser tan importantes como lo es caminar. En artes dramáticas, danza, canto, por nombrar sólo a algunas, aprender a expresarse y lograr, con una mirada, un leve balanceo de brazos o una nota vocal, llegar al público, es lo que marcará la diferencia entre ser uno más o ser alguien especial.

Ahora que entendemos qué tan importante es el movimiento es bueno que, para poder utilizarlo mejor, sepamos que para lo que nos interesa (que aunque esta ocasión es el patinaje artístico sobre hielo, cabe destacar que también se aplica a cualquier tipo de danza) existe una división de tres tipos de movimientos distintos.

MOVIMIENTOS NATURALES:

Son parte de nuestro funcionar diario y se relacionan con acciones directas como caminar, saltar, levantar las manos, etc. Si pensamos un poco más, nos daremos cuenta de que no son movimientos complejos porque están asociados a las emociones y necesidades primarias del ser humano.

Llegado al caso de una coreografía de patinaje, conviene incluir movimientos naturales si queremos representar una acción común, como las mencionadas arriba, que nos sirva a su vez para representar un personaje y lo que sea que supuestamente haga este. El mejor ejemplo es pensar en aquellas coreos que entre sus elementos, incluyan la interpretación actoral como uno de los más importantes.

MOVIMIENTOS CONVENCIONALES:

Por fuera del arte o el deporte, convencionales son los movimientos que cumplen con un motivo social, que requieren un aprendizaje previo por parte del individuo para estar en la sociedad y generalmente tienen alguna finalidad útil.

Por otro lado y desde el punto de vista que nos interesa, todas las disciplinas tienen estos movimientos porque son los que se aprenden para cada una en particular. Un jugador de fútbol debe aprender como patear mejor una pelota, un bailarín debe aprender las técnicas de la danza y un patinador las del patinaje.

Los movimientos convencionales del patinaje artístico son los saltos, trompos, trabajos de pies que son de escuela y que suelen ser elementos requeridos en las rutinas de competición.

MOVIMIENTOS ARTIFICIALES:

Estos son los que más gustan y suelen ser marca diferencial de algunos artistas. No obedecen a ninguna regla, no requieren aprendizaje como los anteriores y su única finalidad es enriquecer las posibilidades artísticas de cada expresión.

Los movimientos artificiales son aquellos que alejándose de los requeridos, se entremezclan con los mismos para lograr fluidez, virtuosismo y expresividad. Son creados sólo para lograr esto.

A continuación les dejo un programa de exhibición del patinador Scott Williams, interpretando la canción de Nirvana, “Smells like teen spirit”. Observen como mezcló los movimientos convencionales (saltos, trompos y demás) con los movimientos artificiales de la coreo, puestos específicamente para interpretarla.

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